Paramètres vocaux

Personnalisez les voix de vos histoires dans LlamaGen.AI en choisissant les personnages, le ton, la vitesse, l’accent et le style de narration.

Paramètres vocaux

Les paramètres vocaux aident à transformer une bande dessinée ou une histoire visuelle en une expérience de visionnage plus complète. Vous pouvez les utiliser pour des livres narrés, des projets de conversion de BD en vidéo, des dialogues de personnages, des explications pédagogiques, des démonstrations de produits ou des vidéos sociales qui ont besoin d’une piste vocale soignée.

Paramètres vocaux

Ce que vous pouvez contrôler

Les options vocales varient selon le type de projet, mais les décisions principales sont :

  • Voix du narrateur ou du personnage : décidez si la voix représente le narrateur, un personnage ou les deux.
  • Ton : chaleureux, dramatique, ludique, calme, sérieux, énergique, plein de suspense ou pédagogique.
  • Vitesse : plus lente pour les histoires pour enfants et les scènes émotionnelles ; plus rapide pour les récapitulatifs, les publicités et l’action.
  • Accent ou langue : adaptez-les au public et au cadre de l’histoire.
  • Équilibre du volume : gardez la voix claire si vous la combinez ensuite avec une musique de fond ou une vidéo.
  • Texte du script : écrivez la narration et les dialogues en phrases courtes et naturelles à l’oral.

Flux de travail recommandé

1. Définir le rôle de la voix

Pour les bandes dessinées et les livres illustrés, commencez par une voix de narrateur. Ajoutez des voix de personnages uniquement lorsqu’elles rendent l’histoire plus facile à suivre ou plus divertissante.

2. Préparer un texte naturel à l’oral

La génération vocale fonctionne mieux avec des phrases naturelles. Remplacez les descriptions de cases trop denses par des répliques qu’une vraie personne dirait à voix haute.

3. Adapter le ton à la scène

Utilisez une narration calme pour l’exposition, des voix énergiques pour l’action, une diction plus douce pour les moments émotionnels et une élocution plus claire pour les contenus éducatifs ou les tutoriels.

4. Prévisualiser avant l’exportation

Écoutez la séquence complète. Vérifiez la prononciation, le rythme, les pauses et si la voix correspond au timing des cases.

5. Réviser par petites étapes

Si quelque chose semble étrange, ajustez un seul élément à la fois : la formulation du script, la vitesse, le ton ou la voix choisie.

Conseils de rédaction du script

Cas d’usageMeilleur script vocal
Narration de BD"Au lever du soleil, Mira trouva la carte qui allait tout changer."
Dialogue de personnage"Attends. Ce symbole n’était pas ici hier."
BD éducative"La photosynthèse est la manière dont les plantes transforment la lumière du soleil en énergie."
Démonstration produit"Choisissez un modèle, ajoutez votre idée, et LlamaGen.AI crée la première version."
Vidéo sociale"Trois cases, un rebondissement et une révélation à la fin."

Gardez des phrases courtes. Si une phrase est difficile à lire à voix haute, elle sonnera généralement aussi de façon maladroite dans une voix générée.

Travailler avec la conversion de BD en vidéo

Lorsque vous convertissez une bande dessinée en vidéo, la piste vocale doit soutenir le rythme visuel :

  • Utilisez une narration plus longue sur les plans d’introduction.
  • Gardez des dialogues courts sur les cases d’action rapide.
  • Ajoutez des pauses avant les révélations ou les chutes.
  • Adaptez les scènes émotionnelles à un rythme plus lent.
  • Vérifiez le timing final après la génération des images, car la durée des cases peut modifier la perception de la voix.

Corrections courantes

ProblèmeQue faire
La voix semble trop précipitéeRéduisez la vitesse ou divisez la réplique en deux phrases.
La prononciation est incorrecteRéécrivez le mot phonétiquement ou ajoutez de la ponctuation autour.
Le ton semble inadaptéChoisissez une voix plus calme ou plus énergique, puis prévisualisez à nouveau.
Le dialogue chevauche la scèneRaccourcissez le texte ou augmentez la durée du plan avant l’exportation.
La narration semble répétitiveSupprimez les descriptions visuelles déjà évidentes dans la case.

Pour les histoires pour enfants et les bandes dessinées éducatives, privilégiez la clarté plutôt que le dramatique. Une voix plus lente et plus chaleureuse est généralement plus facile à comprendre.

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